《安徽省淮南市九年級歷史上冊 第八單元 第23課 世界的文化杰作 近代世界美術(shù)的流派簡介素材 新人教版（通用）》由會員分享，可在線閱讀，更多相關(guān)《安徽省淮南市九年級歷史上冊 第八單元 第23課 世界的文化杰作 近代世界美術(shù)的流派簡介素材 新人教版（通用）（3頁珍藏版）》請在裝配圖網(wǎng)上搜索。

1、世界美術(shù)的流派 新古典主義美術(shù) 18世紀下葉興起、至19世紀初走向成熟的古典主義，是舊古典主義積極因素的升華，被稱作新古典主義，又稱革命的古典主義。 新古典主義的原則可以歸納為三個方面：（1）思想內(nèi)容上，提倡重大莊嚴的題材，主張表現(xiàn)純潔靜穆的內(nèi)容。（2）藝術(shù)表現(xiàn)上，強調(diào)藝術(shù)形式的完整嚴謹，強調(diào)法則與理念，而不太強調(diào)感情與表現(xiàn)。（3）美術(shù)技巧上，強調(diào)素描的嚴格，注重以線造型，對色彩的作用及其氣氛的創(chuàng)造不甚重視。 古典主義繪畫對法國大革命也確實起到了一定的推波助瀾作用。但當斗爭形勢復(fù)雜化、大革命走向低潮，這種往后看的歷史道德觀便顯露出它保守的一面，失去了它原有的積極作用，僅留有崇尚古典題材

2、和嚴謹形式的外殼。即使如此，古典主義的某些原則對促進西方美術(shù)走向第三次高峰的繁榮，仍然起了開路先鋒的作用，18世紀末初步形成，并成為19世紀最早的一個大畫派。為古典主義美術(shù)作出特殊貢獻的是達維特與安格爾。 浪漫主義美術(shù) 浪漫主義，一般是指18～19世紀歐洲一些國家所產(chǎn)生的思想和藝術(shù)的運動，它反映在藝術(shù)的各個領(lǐng)域：德國是詩和音樂；英國是詩、小說和風(fēng)景畫；法國是繪畫和雕刻。浪漫主義思潮產(chǎn)生于法國資產(chǎn)階級民主革命時期，以肯定、頌揚人的精神價值，爭取個性解放和人權(quán)為思想原則。在繪畫上主張有個性有特征的描繪和情感的表達。構(gòu)圖變化豐富，色彩對比強烈，筆觸奔放流暢，使畫面具有強烈的感情色彩，激動人心的藝

3、術(shù)魅力。它反對純理性和抽象表現(xiàn)，強調(diào)具體的、具有特征的描繪和情感的傳達；反對類型化和一般化，主張表現(xiàn)個性化，描繪人物的性格特征和精神狀態(tài)；反對用古代藝術(shù)法則來束縛藝術(shù)創(chuàng)作，主張自由奔放熱情的主觀描繪，使藝術(shù)家的感情在創(chuàng)作中得到充分的傳達；反對刻板的雕刻般造型和過分強調(diào)素描為主要表現(xiàn)手段，竭力強調(diào)光和色彩的強烈對比上的飽和色調(diào)，以動蕩的構(gòu)圖、奔放而流暢的筆觸，有時以比喻或象征的手法塑造藝術(shù)形象，借以抒發(fā)畫家的社會理想和美學(xué)理想。 現(xiàn)實主義美術(shù) 1848年以后，浪漫主義美術(shù)逐漸失去了生命活力，現(xiàn)實主義美術(shù)逐漸成為文藝舞臺的主角；它既反對僵化了的古典主義，也反對粉飾現(xiàn)實、追求抽象理想的浪漫主義；

4、它主張藝術(shù)應(yīng)該從實際出發(fā)，揭示社會生活的本質(zhì)。十九世紀法國繪畫中的現(xiàn)實主義，可以追溯到十六、十七世紀的卡拉瓦喬和荷蘭畫家們。十八世紀的夏爾丹，也是這一派別的先驅(qū)。到十九世紀，在古典主義的代表人物大衛(wèi)和浪漫主義的領(lǐng)袖德拉克羅瓦的創(chuàng)作中，也可以看到現(xiàn)實主義。然而作為一個藝術(shù)運動，它在十九世紀中期前后才逐漸形成，并在理論上得到了肯定。生活為主要任務(wù)?，F(xiàn)實主義畫家和他們的擁護者，一切強調(diào)現(xiàn)實，對粉飾現(xiàn)實的虛假進行了斗爭。如庫爾貝的《浴女》及其他一些作品，他所選用的模特完全體現(xiàn)了另一種美學(xué)概念，樹立了另一種美的標準。 庫爾貝是人們公認的現(xiàn)實主義的領(lǐng)袖。他在1855年曾發(fā)表過著名的《現(xiàn)實主義宣言》，聲稱

5、“要像我所見到的那樣如實地表現(xiàn)出我那個時代的風(fēng)俗、思想和它的面貌……創(chuàng)造活的藝術(shù)，這就是我的目的”。他公開主張藝術(shù)要描寫當代現(xiàn)實生活，對藝術(shù)中陳腐的題材和清規(guī)戒律進行了挑戰(zhàn)。庫爾貝意志堅強，不屈不撓，堅持現(xiàn)實主義創(chuàng)作的信念，他曾驕傲地宣稱：“現(xiàn)實主義就其本質(zhì)來說是民主的藝術(shù)?！睅鞝栘惏炎约旱膭?chuàng)作活動和法國的革命運動聯(lián)系在一起，是一位有很大影響和成就的藝術(shù)家?，F(xiàn)實主義藝術(shù)家們的創(chuàng)作，擴大了藝術(shù)作品題材和體裁的范圍，把歷來不屑一顧的勞動者，在藝術(shù)創(chuàng)作中給予一定的地位。在表現(xiàn)技巧上也得到了提高，特別在風(fēng)景畫中對光線和空間感的表達進行了富有成果的探索。19世紀的現(xiàn)實主義運動，是法國文藝史上光輝的篇章，

6、同時它對19世紀歐洲各國的文藝運動，也有深遠的影響，開辟了民主藝術(shù)的新階段。 印象畫派 克勞德·莫奈（1840—1926），印象畫派的開拓者，1874年，莫奈和一些志同道合的畫家舉行了一次畫展，其中有莫奈的《日出·印象》——畫的是透過晨霧看到的港灣景色。當時一個名為勒羅的批評家譏諷這一派藝術(shù)家為“印象主義者”。1877年，莫奈等畫家舉行第三次畫展時，開始自稱印象主義者。從此以后，印象主義和印象主義者之名就一直沿用下來。印象畫派出現(xiàn)。直到一個世紀后，法國批評家加米爾·莫克萊在其《印象主義》一書中才對19世紀末期法國印象主義畫派有比較全面的評價：“過去了一個世紀，我們現(xiàn)在就很難理解為什么這些畫

7、當時會激起那樣一場嘲笑和憤慨的風(fēng)波。我們不難認為這種外觀速寫化跟輕率從事風(fēng)馬牛不相及，而是偉大藝術(shù)智慧的結(jié)晶?！庇∠螽嬇烧J為：在自然界中，任何一種顏色都不是獨立存在的。物體的顏色是純粹的幻想，顏色的唯一來源是日光，日光籠罩萬物，使它們時刻呈現(xiàn)出新的顏色。人們無法確切知道現(xiàn)實和非現(xiàn)實的界限何在，人們在感知自然的視覺印象中可以區(qū)別兩個概念——形和色，這兩個概念不可分。人們只是人為地區(qū)別素描和色彩，而在自然界中它們是分不開的。光顯示著形，它穿透繁密的樹葉，戲耍于巖石的表面，貫穿著深遠的氣層，賦予它們以種種顏色。光一消失，形和色就隨之不見。人們只能看見顏色，一切物體都有顏色，可以根據(jù)不同表面的不同顏色

8、區(qū)別物體的形，即這些不同染色面的分界。根據(jù)或暗或明的顏色，即繪畫中所說的關(guān)系作用，能夠獲得距離、透視和體積的概念。關(guān)鍵就是使眼睛可以區(qū)別物體距離的明暗強弱程度。繪畫不是，也不可能是自然的模仿，而只是在僅僅擁有三度空間中的兩度空間這一前提下有條件地表現(xiàn)自然，所以關(guān)系作用就成為在平面上表現(xiàn)深度感的唯一手段。因此，是顏色產(chǎn)生素描，形和色是互相依存的兩種幻覺。物體沒有自己獨有的顏色，有的只是光在它的表面的不同速度的顫動。沒有色就沒有形，沒有形就沒有色。光譜的各種顏色在我們所看見的一切物體上重新組合。七種基本顏色，以各種不同的分量進行一定的組合，產(chǎn)生其他顏色。莫奈正是運用了作為印象主義技法的基本原理的色

9、彩分解論，形成了他自己的手法。它以一個主題（如一個最亮的點）為基礎(chǔ)，然后在畫布上不斷發(fā)展這一主題的各種變奏。因此，以莫奈為代表的印象派的油畫，由于這種探求而具有一種完全獨特的面貌，陰影是用藍、粉、綠各種色點拼湊起來的，沒有一點單色和黑色，放眼看去一片色彩閃爍。實際上，印象派的這種“點彩法”不是當時被人們認為的那樣亂涂一氣，而是極難的畫技，它并非輕而易舉，不比素描容易，只有像莫奈等這樣驚人的妙手，才會讓人覺得他們的藝術(shù)是精益求精的，這種技法畫的畫，是不容許改來改去的。1874～1886年間，印象主義畫展共舉辦了八次。雖然第一、二次畫展時，受到了輿論界的猛烈批評。但到舉行第三次畫展時，印象主義已成

10、為社會上具有很大影響的藝術(shù)流派了。稍后，法國出現(xiàn)了所謂的“新印象主義”，新印象主義畫家主張采用光學(xué)原理將純粹的色彩用小點塊的方法，彼此相鄰近地排列在畫布上，以求得比在畫板上進行色調(diào)混合的更高明亮度。19世紀80年代以后，法國出現(xiàn)了一群畫家，他們主張重新重視美術(shù)中形成的觀念和強調(diào)作者主觀的重要性，他們強調(diào)藝術(shù)形象要異于客觀物象，要滲透作者的主觀感情和情緒，這些畫家被稱作“后期印象派”，代表人物有塞尚、凡高和高更。 現(xiàn)代主義美術(shù) 20世紀，美術(shù)受到西方現(xiàn)代主義思潮的深刻影響，形成了許多令人耳目一新的畫派。如：野獸派是本世紀初出現(xiàn)最早的一個現(xiàn)代主義畫派。1905年，在法國巴黎秋季沙龍中展出了馬蒂

11、斯（1869—1954）等一批青年藝術(shù)家的作品。因其技法一反常規(guī)，被評論家稱為“野獸般的藝術(shù)”，野獸派由此而得名，馬蒂斯成為野獸派的著名代表。與野獸派幾乎同時出現(xiàn)的表現(xiàn)主義畫派，表現(xiàn)主義畫派表現(xiàn)出強烈的孤獨感和惶恐心情，以扭曲、粗糙的線條和具有強烈刺激的色彩，發(fā)泄內(nèi)心的憤慨和苦悶。1907年在法國藝術(shù)界出現(xiàn)的立體派，是本世紀影響最大的一個畫派。它主張把一切形象解體成最簡單的幾何形塊，按畫家的意愿組合起來。這一派的杰出代表就是出生在西班牙拉加后定居巴黎的畢加索?！斑_達派”用怪誕、抽象、符號式的東西取代傳統(tǒng)藝術(shù)，用紙片、抹布、電車票、火柴盒等畫面上組成他們的作品，甚至把瓷質(zhì)的小便器作為“噴泉”展品搬上展覽會。現(xiàn)代美術(shù)流派眾多，多姿多彩，但它們也表現(xiàn)出許多共同的特征。在技法上，它們大都反對傳統(tǒng)的寫實主義，追求新奇，空間結(jié)構(gòu)錯亂，色彩配置隨意，點線紊亂，缺乏透視可謂它們共有的特點。在創(chuàng)作主旨上，它們都主張強調(diào)自我，表現(xiàn)個人情感和內(nèi)心世界?？梢哉f，現(xiàn)代美術(shù)藝術(shù)再現(xiàn)了20世紀西方世界的精神狀況。